На главную страницу Координаты Поиск и карта сайта Виртуальная справочная служба




Я не ищу. Я нахожу (к 135-летию художника П.Пикассо)

25 октября 2016 года исполняется 135 лет со дня рождения Пабло Пикассо. Будущий французский художник испанского происхождения родился в 1881 году в испанском городе Малага. При крещении Пикассо получил длинное имя, что по испанскому обычаю представляет перечисление имен почитаемых святых и родственников семейства. Пикассо - фамилия матери. Отец Пабло, Хосе Руис, был учителем рисования, поэтому первые уроки живописного мастерства он получил от отца. Учиться живописи Пабло Пикассо продолжил в школах изящных искусств Ла-Корунье, Барселоне и Мадриде.
С 1904 года Пабло Пикассо постоянно жил во Франции. Он был чрезвычайно плодовитым и разносторонним мастером. Получивший в Испании классическую выучку, в Париже Пабло стал искать новые способы художественного выражения. Творчество Пикассо принято делить на периоды. Ранний период творчества художника называется "голубым". В это время - 1901-1904гг. - художник писал почти монохромно, одной краской, как, например, создана картина "Старый нищий с мальчиком". На тёмно-синем фоне картины - старик и мальчик, которые символизируют два наиболее незащищённых возраста жизни - детство и старость. Пикассо изобразил истощённого слепого старика. Мальчик, прижавшийся к нему, также кажется слепым, так неподвижны и мертвы его глаза. Они молчат, но мысленно разговаривают друг с другом. Мальчик чувствует в старике единственную поддержку и надежду. Их всего двое на этом свете, не нужных никому людей, и только взаимная любовь помогает им выжить. Образы этого периода носят призрачно-утонченный характер, они пронизаны настроением одиночества и грусти.
На смену "голубому периоду" приходит "розовый период" творчества Пабло Пикассо (1905-1906). Работы этого периода посвящены преимущественно странствующим цирковым артистам. К этому периоду относится известная картина "Девочка на шаре". На полотне художник изобразил маленькую, хрупкую девочку - акробатку. Она легкая и гибкая, осторожно держит равновесие на шаре, около нее на массивном, грубом кубе сидит огромный атлет. Он олицетворяет собой силу и спокойствие. Образы на картине противопоставлены друг другу.
В середине 1910-х гг. Пикассо начинает экспериментировать с формами, что привело художника к созданию кубизма. Кубизм - направление в изобразительном искусстве, зародившееся в начале XX века во Франции и характеризующееся использованием подчёркнуто геометризованных условных форм, стремлением "раздробить" реальные объекты на стереометрические примитивы. В картине Пабло Пикассо "Авиньонские девушки" изображение состоит из нескольких фрагментов живописных плоскостей, которые оказываются не жестко скрепленными, а находящимися в свободном движении друг относительно друга. В поисках первобытной энергии и мощи Пикассо обращался к мотивам иберийской скульптуры и африканских резных деревянных масок - формам примитивного искусства, которые в начале века вызывали огромный интерес у парижских художников и любителей искусства. Картина "Авиньонские девушки" положила начало новому этапу творчества Пикассо.
Пабло часто создавал в это время натюрморты с использованием коллажа. Примером тому может служить работа "Музыкальные инструменты". Художник попытался передать на картине всю гамму издаваемых инструментами звуков. Параллельно с такими работами Пабло Пикассо писал картины, где натура была значительно деформирована. В этой манере написана работа "Плачущая женщина". Удивительно, как смог Пикассо, применяя очень яркие краски, заставить зрителя сопереживать женщине.
Причиной создания картины Пикассо "Герника" стала бомбардировка одноименного города. На город за три часа было сброшено несколько тысяч бомб; в результате шеститысячный город был уничтожен, около двух тысяч жителей оказались под завалами. После налета Герника горела ещё трое суток. За этими событиями наблюдал весь мир.
Одной из самых значительных и содержательных работ Пабло Пикассо является "Голубь мира", который появился в 1949 году как эмблема проходившего Первого конгресса сторонников мира. Голубь как символ мира известен со времен появления историй о всемирном потопе, когда голубь принес на корабль Ноя оливковую ветвь в знак того, что потоп закончился и Бог примирился с людьми.
В позднем творчестве художник часто обращается к женскому портрету. Он часто пишет Жаклин Рок. Жаклин была последней любимой женщиной Пикассо, ухаживала за ним, уже больным, ослепшим и плохо слышащим, до самой его смерти. Умер Пикассо 8 апреля 1973 в возрасте 92 лет во Франции и похоронен около принадлежавшего ему замка Вовенарг. Еще при жизни художника, в 1970 году был открыт Музей Пикассо в Барселоне (картины для этого музея передал сам Пикассо), а в 1985 году усилиями наследников художника - уже был создан Музей Пикассо в Париже. В ярком, универсальном даровании Пабло Пикассо отразились основные веяния искусства XX века, он сам явился целой эпохой с поисками, сомнениями, ошибками и находками.

При составлении материала использована книга: Чернецова Е.М. Мировое искусство. Энциклопедический словарь. - М.: "Вече", ОЛИСС, 2005. - 576с.: ил. Издание находится в фонде зала визуальных искусств ГБУК РТ "Республиканская юношеская библиотека"





Главная

О нас

Новости

Наши услуги

Конкурсы

Обратная связь

Электронный каталог

Продлить книгу

Независимая оценка качества услуг

Cоветуем почитать

Читателям

Коллегам

Информационные ресурсы

Великая Отечественная

Альтернативный сайт

Мы в социальных сетях:

Поделиться в сетях







Цитаты великих






Портал Library.Ru БИБЛИОNET – каталог библиотечных сайтов 1-я Виртуальная справка РБА

Праздники сегодня

Рейтинг@Mail.ru

Ссылка на наш баннер
Сайт Республиканской юношеской библиотеки Татарстана








© РЮБ РТ. Перепечатка только с разрешения. Ссылка на сайт обязательна. Ресурс работает с июля 2003 г.